（蓝光碟）音乐，摄影很棒，故事略空洞，残酷的战争的确带来了这种空洞的怅然……

我倒是觉得这片子拍得挺差得，对时空的切割没有方法，既没办法把小说中对比度表现出来，叙事又不清晰，吸引力也不够。甚至影片开始处的对话运镜都显得极其混乱。

以一个家族的遭遇为意大利反犹太的缩影。影片勾勒了意大利反犹太的过程，始于平静，终于高压气氛与大肆搜捕。影片没有直接拍犹太人受难的残酷、惨绝场面，而是着力渲染当时的压抑而悲情的氛围。

“他曾对那完美的世界触手可及。只差一点，就差一点就够到了。但她不愿。然后他生活在别处，还会遇到其他人，很多人，甚至不会不快乐。但那所有一切理想都汇聚在一个人身上的完美状态，他不可能再遇到了。因为她的独一无二性。这独一无二性来自于她本身（在他眼中）的内外在完美，来自于她的出身、她从小生长的环境的稀缺性。” 不算德西卡最好的片，但是允许我进入了一个人年轻伤感的内心过往。

真替男主着急，说闷骚有点不合适吧。女的这么耐不住寂寞吗

二戰時為何🇩🇪納粹和🇮🇹法西斯都排斥猶太人？

开放形式受纪录片美学的影响，其影像似乎是捕捉而非安排的。过度的均衡和仔细的对称都被舍弃，强调其亲切自然的效果。开放形式的静照很少图像化或人工艺术化。反之，它们代表现实中被冻结的一刻。

最后一段空荡荡的花园里闪回少年们曾经的身影，青春的绝望和美丽，开头的贵族生活充满了维斯康蒂的味道。

影片本身观感一般，但清纯不妖孽的贝老师着实稀有，所以为此加上一星嘿嘿（跪谢德西卡（短评里不少说男演员看着脸盲的，可我寻思着里诺、贝格、法比奥他仨长得也不像啊，反正我是没脸盲（anyway看过大银幕4K修复《费尼兹花园》的让我酸亿会儿

3.5。喪失新現實主義的土壤後，德西卡的電影充斥著平庸的情節與蒼白的說教。

一上来一群仿佛从维斯康蒂电影里走出来的古典式少男少女清一色身着温布尔登白打网球，把我眩晕到脸盲症发作，直到看了一半才理清楚人物关系。犹太贵族青年的爱情悲剧与意大利法西斯山雨欲来风满楼的时代背景，两者似乎貌合神离。想了想原因，大概是片中唯一工人阶级角色所说的，“你们资产阶级或多或少都是法西斯主义支持者，犹太人除外。我们无产阶级几乎都是反法西斯的”。从贵族爱情悲剧上反法西斯，真的很难共鸣，有道是，这个世界只有阶级没有种族。

看多了排犹的电影 这部反而有点不痛不痒的

犹太少男少女们的爱情和友情都将被到来的法西斯洪潮吞噬。这部和德·西卡早期的风格差异蛮大，倒是略像维爵会拍的。

就说爱吧，在阶级社会里，也只有阶级的爱，但是有人却要追求什么超阶级的爱，抽象的爱，以及抽象的自由、抽象的真理、抽象的人性等等。这是表明他们是受了资产阶级很深的影响——在《费尼兹花园》中，跨阶级的爱明显不被「阶级社会」允许。作为一名电影工作者，如部分公知一样，德西卡在远离人民群众「缺少马克思主义基本观点」的语境下不仅将无产阶级领导的社会与资产阶级统治的社会盲目又自觉地划上等号，进而还利用电影「混淆视听」把无产阶级意识形态对资产阶级意识形态的「彻底」清算理解和叙述成平民阶层针对少数贵族群体的「种族」灭绝和「政治」迫害，这种非常态化的情感认知法一直延续到他的下一部作品《故国梦》当中——文艺工作者要学习社会，这就是说，要研究社会上的各个阶级，研究它们的相互关系和各自状况，研究它们的面貌和它们的心理。

跑偏了，不够劲儿！一个家族的兴衰史，撑不起来，都是点到为止，情感线还行！但是女主为什么突然变向？不清楚！

美好的童年花园和外面悲惨的现实世界

看不太懂

战火乱前情，家族徒悲伤，人生无常如流，爱人的心不死

这应该是Berger最脆弱的角色了吧，战争让一切都成为回忆。

挺有意义的，但感觉有点拍的云里雾里的。也许是专注于主角们平静的生活收到的影响吧。

说实话，有些地方看的不太明白。但是对标我们国内的年代剧，还是很容易理解电影结构的。以一个大的时代背景展现小人物的悲欢离合。随着历史巨变，人物命运发生巨大转折，从而将剧情推向高潮。明媚的阳光、碧绿的丛林、鲜活的生命，这本该象征着希望的意象，却沦为了悲剧的背景，以强烈的对比将悲剧最唯美地展现出来，配合上绝妙的音乐，这可能就是本片的艺术性所在吧。

有19岁的多米妮克·桑达露点，还要啥自行车。