丧服的首尾呼应；材料的反复使用(如英文歌)；枪声作为背景在影片中的作用。 不足之处：女主作为影片的重要角色，逐渐沦为配角。如果抵抗组织领导的变化是由女主发觉并采取相应的行动，结果又如何呢？

72/100

6 长篇累牍不如最后一组叠印

知道的越少爱越多 知道的越多爱越少

6.0 女主受了教育，也只是离开深闺这一条路而已，有点失望

［3+］

家是组成国的单位之一。温和派的丈夫对妻子说「他们关心的是，这个国家一个空洞的形象，祖国即母亲，尊敬母亲，为了母亲的苦难而奉献你的生命」 而激进派的情人则对她诱惑的说到「你是我的蜂后，祖国万岁！」三人之间暧昧不清，他们像是一种大社会下具有代表的微型模具。妻子象征着国家，在环境变幻莫测下时而倾于丈夫，时而又因情人的蛊惑而导向「祖国万岁！」在真正面临困境时，激进派露出了虚伪的正面目，还是先逃为上，革命日后再议。与平民统一战线的丈夫才是视祖国为母亲的人，高喊着为革命牺牲的情人连夜逃走，而丈夫却死于残酷的民间斗争。最后，妻子华丽的民族服装换成了祭祀的白袍。只高喊口号，是不行的

蓝光

雷伊后期映照现实的作品，以反英国殖民为背景，述说着不甘于困在家庭中的进步女性的道德困惑。既然是家庭情节剧，那还是要说一下感情描写，影片贯彻了雷伊自阿普三部曲至今的，通过慢节奏的心理/精深活动的慢慢积累积累，去逐渐揭示人物内心波动时刻，而非歌舞爆发的情感模式。

简单看可以算作是《佳露腊达》和《圣人》的结合，但细看之下还是有区别的。佳璐与碧马拉的区别在于，佳璐是个觉醒但被锁于家庭的女性，她可以为自己的任何行为负责，但碧马拉并不会。她从学习到认识桑迪，她的驱动力并不来自于内部，而是丈夫尼基尔出于渴望女性独立意识的催促，但这其实造成了家庭对碧马拉的抛弃。另一边桑迪成为了一个利用宗教来煽动极端行动的政治神棍，雷伊用他来再次提及了印度青年运动与现实的落差，他对于碧马拉来说即是世界，是理想的归巢也是情感的依托，但他的运动注定会失败，当失败的时候也就是“世界”背离碧马拉的时候。所以这片子其实整合了雷伊相当前中部分的主体内容，除了节奏太慢不咋好看其实啥都挺好的

看的版本只有孟加拉语有英文字幕，不过英语部分本来就很少。由泰戈尔同名原著改编，背景是英国分治孟加拉下的「抵制英货」运动，故事简单但拍得挺厚重：围绕开明善良的地主尼克莱什，热情激进的民运领袖桑迪普以及夹杂在两个男人中间摇摆不定的妻子比米拉，家里是逐渐萌芽的三角情事，家外是愈演愈烈的抵制运动。泰戈尔与雷伊的情感肯定是倾向于贫民的，后者甚至刻画出了他作品中最为正面的地主形象，揭穿了所谓民运领袖不顾贫民死活的嘴脸，对这场颇为正面的运动进行了反思与批判。节奏缓慢庄重，摄影上频繁使用中近景的固定镜头（有缓慢推移）凝视人物的独白，神态与动作，连穿房过屋之类的「转场」情节也并不马虎，情感也是缓慢积累直至结尾爆发，对三位主角表演要求颇高。而服装化妆外加室内陈设也宛如油画般精美，雷伊的室内戏果然都是大师手笔。

19 SEP 2021 (4)

大叙事了

防火防盗防基友，尤其是搞政治的基友。

1、钢琴伴奏，很久以前。丈夫对妻子知道抵制英国货运动相当惊讶，看来那时印度女性的地位真的很低。整个亚洲，女性的地位似乎还是中国最高。2、丈夫还知道让印度教和穆斯林相互敌对很糟糕。3、孟加拉的分裂。这部电影雷伊讲了好多政治性的内容。讲述了抵制英国的往事。不同的观点。4、领袖一唱歌我就出戏。5、婚外恋，暴动，政治运动，吻戏，这些在雷伊的片里面真少见。

古雅庄重如油画般的色调和构图，摆件陈设也太精致吸睛。晚期重病缠身的雷伊，大师的功底依然充满深沉细腻。从家庭的矛盾切入印巴分裂的大历史背景，用一个女子的纠结揭开政治的复杂，客厅的大镜子像是把人物置于审视下，男主形象太完美悲情以致于结局几无触动，时代与个体的咎由自取

21/5/1

剧本扎实，涉及的话题很多，from emancipation of women and karma (free action and fate...) to nationalism in colonial context and ethnic conflicts. 画面色彩丰富，镜子的巧妙使用拓宽了复杂的室内结构的限制。对白独白有时略显僵硬，或许是改编自文学作品电影的通病。

精巧精致 从家庭的小切口切入探讨阶层 民族 宗教 国家等等更大层面之间的关联 但要说在这种世界观与社会环境之下 女性又会拥有多少自我意识 即使是受过教育且丈夫开明的女性

6/10晚年的雷伊讲政治，讲性别。

80年代雷伊作品。创作生涯的晚期将个人的关注和当代的政治问题结合在一起。根据泰戈尔的作品改编，通过一名冲破隐居式家庭生活的妻子的故事，展现了1907年的反殖民主义斗争。80年代的作品坚持主张任何具有重大意义的行动只有通过那些敏锐的个体的意识和良知才会涌现出来。

#MUBI