年末补标12.2，香港浸会电影学院毕设短片放映。缺失立体的男性角色不是这部片子让我最不舒服的地方，问题在于女儿将自己塑造为母亲的信仰（对象/对象的替身），自恋与厌母的心理交叠，最终达到一场包含弑母暗示的高潮，此间母亲始终被女儿凝视着，这种傲慢加上结尾剧本明显的草率，让人不适。

蛮好的，有想法、有表达，喜欢美术。

在理应按照情节发展从窒息过渡到温情的故事的结尾，女儿恢复原来的身体，冲出房间拥抱自己的母亲时，短片却安排了一个出人意料的结局，镜头一转，女儿发现拥抱的依旧是那个饕餮大嘴的鱼头怪兽。这个看起来脱节于前文，顺理不成章，甚至显得有些嶙峋的结尾，却或许是创作者真正从自己的内心出发，留下的一根「拧巴」的刺。就如面对映后观众对于「结尾和解究竟是对母亲还是对于鱼」的疑问时，导演给出的那一个全然否定的回答一样——就算获得一个旁观的机会看到家长自身的局限性，理解他们的做法，对他们感同身受，但依旧是做不到全然的拥抱，而只能是「都没有和解」。这或许不是一个完全贴合剧作逻辑的结尾，但它借由创作者那份「我自己也还是这样」的诚实，意外地贴合了每一个这样家庭长起来的孩子的状态，成为如此别扭的亲子关系的一个精确的侧写。

#浸会影展 脑洞很大

好

是从哪里开始触动的呢，应该是母亲在幻想中几千万彩票改善生活时，女儿在一旁向父亲要生活费的时候吧。前几日看「目迷五色」，其中将女人比为玉虫厨子里的玉虫，即便过了多年仍然姿色不减。可女人终究不是玉虫，到了一定年龄会被丈夫嫌弃，会被儿女嫌弃，于是将自己的自尊全部放在鱼大仙身上。可除了她自己，谁又会明白鱼大仙呢。

我妈虽然没这么唠叨，但也差不多。每天要我叠被子，我不妥协，每天提醒我现在是几点了或者公交车还有多久就要到站了，我对于部分对于时间的焦虑来源就是她。影片里鱼大仙便是母亲的幻想与欲望所在，鱼大仙死了自己的希望便破灭了。当然是爱着母亲的，却也希望她能够有自己的一片天地，良善的健康的。