多希望这只是一场噩梦。

把卡夫卡拍成这个样子简直是罪过。。。某种程度上来说，这是让天才导演去改编天才作品的通病：导演必然不会甘于做提线木偶，可是天才的原文本也不能任由他去改动。所以说，最终导演确实可以成功留下自己的印记，可是原本作品的整体性必然受到毁灭性打击。就像这部电影，威尔斯漂亮的光影固然精彩，可完全无法弥补对原作氛围、结构以及寓意的破坏。其实问题同《扒手》一样。然而布列松和陀翁到底观念相近；而威尔斯和卡夫卡简直是两个世界的人了，因此改编的结果就更加恶劣。

改编很成功，并且有助于读者理解原著《审判》！卡夫卡是真正的清醒者，他比苏格拉底、康德都清醒，他比尼采更看清了人间的灾难！审判是卡夫卡对整个人类无理性无自由的虚假文明的绝望批判！人类历史，越发展越进入虚假文明导致的疯狂中，人人都失去了人性没有了自我，都是各种迷信且服从团体理念的杀人机器。宗教、政治等等都是禁锢人类真实文明的机构。K最后被推入坑中炸掉，这是卡夫卡对人类文明无法逃脱禁锢的绝望！

Ultimate Cinemathique.

卡夫卡的书就是莫名其妙的，拍得也莫名其妙，说明是很还原的。

法律只是一场巨大阴谋，让人相信秩序外是疯狂混乱的，而人们还崇拜臣服于这种秩序。女性角色亮点，男性建立的世界女性是诱惑失序的，但更像是一种安慰剂工具。光影镜头构图都很棒，各种跟随，偏移，交错制造混沌魔幻感受。选择这个作品进行改编也是威尔斯想大展拳脚的一种尝试吧，形式即意识，是否抛弃卡夫卡式文体而创作是个难题。

女主到底有没有把老公推了下去呢？ 如果能拍出平行宇宙小说里的画面，那结局就更精彩了。

这不比戈达尔强？

卡夫卡 存在主义

看不懂

卡夫卡 在法门前

男主的演技和现在小鲜肉没啥差别，每个转头，每个瞪眼，每个为了接对手台词在等待中的尬尴，导演没有那种让一个无演技人表达出深意的能力，除了一如既往炫技镜头，毁了卡夫卡。

没看过原著，有点太抽象，差点在座位上翻白眼睡着了💤片子不太好懂，三星给我，不是给片子。大概把握了一个内核浅浅mark一下，等我看了原著说不定有新见解。感觉讲的是制度吞噬人的故事，法律制度浑融一体，但分工却很含糊。K一觉醒来莫名其妙就被定了罪，接着就踏上了追问罪名和开脱罪名之路，欲加之罪何患无辞，没有人能给K一个解释，K找遍了各个职能部门，到最后已经放弃真相，只求一个了结。程序本应该保障公正，却压垮了一条生命，所有被害人都困在制度的局里无法脱身。而这制度的势力已经无边地蔓延，普天之下没有能够摆脱现代程序的净地了。卡夫卡原文说城堡的守卫只阻拦这个寻求法律的人入门。在我看来，他已经在法律的城门里面了，但要真正弄清制度的逻辑，就会像通过一扇又一扇有守卫的城门那样困难。何况，它不一定有答案。

将获得司法资源的壁垒问题放大，威严的建筑物、渺小的被告人，仿佛无限循环的各种通道呼应着司法程序的漫长繁复，提供法律服务的律师捏着客户的生死，主人公是社会的螺丝钉，如此普通的他如何才能敲开司法的大门？迷茫和痛苦中他用毁灭对抗整个制度，他宁可被杀被摧毁，也不想再臣服。通过美术营造出了制度对人的异化的氛围，美学体验UPUP。很有必要阅读一下原著，也很有必要在阅读原著之后二刷。

光影和空间的设计很绝妙，演员的表演也到位，但总觉得少了些什么。对画家的镂空木屋印象深刻，福柯式圆形监狱的恐怖感来自不可见却在场的目光，而卡夫卡笔下的便是无处不在、无法逃脱的凝视与逼仄。

近乎完美的改编...原著那种荒诞，“淫荡”的感觉展现的淋漓尽致..教堂那段改编直接提升了整体的观感，还有最后的大笑，拍得太强了...

文本太密集于是偷偷在BFI因为听不懂而崩溃，最后一段的光影画面都留下太深刻的印象，待二刷+补原著

比原作更激烈一些，但整体来说就是我想象中卡夫卡的作品所要展现的模样。

奥逊·威尔斯对《审判》的诠释的确很乔治·奥维尔。光影之下卡夫卡的小说世界充满了压抑，人物也在摄影机前愈发渺小，整个故事的重点，也正在于那篇不朽的法门故事。不过威尔斯在结局赋予了K反抗的力量，让他的死亡不至于像小说中一样屈辱。这样的改动虽然与原著不符，却赋予了电影别样的情感。

完全抛弃了原著的僵尸感，很挑重点地快速讲完了这个故事，画师一段cult味十足，另外男主简直是我理想中k的人选，可能是因为长的和卡夫卡有几分相似(

Perfect, faithful visualization

小说看了有段时间了，本身就很抽象，所以印象有点模糊，场景上，电影和小说的印象相互交织着，使我更混沌，法到底是啥呢？我这个无名小律师好像也在法门之外